波斯 Tar 完整介紹 

波斯 tar 是長頸、雙葉形琴身的撥弦樂器。 波斯 Tar 屬於弦鳴樂器。 它不是波斯 民間音樂中「最新」的樂器，  現代形制主要在 十八至十九世紀 逐步定型，尤其與卡扎爾時期的城市古典音樂密切相關。伊朗音樂家有時把 tar 稱為 「樂器之王」。 Tar 與更早的長頸撥弦樂器可能有歷史關聯，學者常討論它和 rubab 等樂器的關係，但不能把它簡單確定為某一件樂器的直接後代。Rubab 今日仍見於 巴基斯坦 與 阿富汗等地。Tar 在伊朗音樂家手中發展為重要的 城市古典樂器。 Tar 的琴頸長而窄，指板平直，琴頭通常設有 六個木製弦軸。 現代波斯 tar 多有三組雙弦， 也就是六根主要琴弦 。低音、主奏與共鳴功能會依弦組和調音安排；不同演奏流派可調整弦與弦之間的音程。購買或換弦時，應以該琴的實際配置與製琴師建議為準，不要自行加入來源不明的額外短弦。

 Tar 的主要特徵

波斯語「tār」意為「弦」，波斯 tar 是  以琴弦振動發聲的樂器。 演奏者撥動張緊的琴弦，使其振動並經琴橋、覆膜與琴身放大。依樂器分類，這類樂器稱為 弦鳴樂器。Tar 在不同城市與製琴傳統中可有地方稱呼和風格，但 「Târ-e Shirâz」 並不是所有波斯人對 tar 的通用名稱。波斯 tar 是 以撥片演奏的長頸弦樂器。 演奏者使用小型撥片 mezrab 撥弦；琴頸上綁有可移動琴格，用來建立波斯音樂所需的音程。

 波斯 Tar 的琴格 

把琴弦按向琴格會改變有效振動長度，因而改變音高。傳統琴格常以 腸線或現代合成材料綁在琴頸周圍。每一格可由多股材料組成，並能在專業調整下移動。古典 tar 的琴格數常落在 22 到 28 部分琴格位於西方十二平均律半音之間，用於波斯 dastgah 音樂中的細緻音程；不能簡單把所有音都稱為固定「四分之一音」。 

傳統演奏風格

今日波斯 tar 的核心演奏與 radif 傳統在 卡扎爾時期得到重要整理與發展。歷史照片顯示不同持琴方式； 二十世紀初 的錄音保存了大師的撥片、音色與樂句。現代多把琴身穩定放在大腿上，不宜把某一年以前的演奏全部說成只放在胸前。 Mirza Abdollah 與 Aqa Hossein-Qoli Farahani 是卡扎爾晚期波斯古典音樂的重要大師與 radif 傳承者。他們的演奏體系和曲目整理至今仍影響 tar、setar 及其他波斯樂器的教學。

 音色與音量

Tar 是 波斯古典音樂 的核心樂器之一，可用於 合奏 也可作為 獨奏樂器。 它的聲音清楚、集中並富有撥弦起音，能和 Santoor、 Ney、 烏德琴 及 Kamancheh 等樂器合奏。小型安靜空間可能不需要擴音，但舞台、錄音或大型場地是否使用麥克風，取決於聲學、編制和演出需求。 現代伊朗合奏 與較大型編制中也常使用 tar。 

我們商店中的 tar 為手工製作。比較時請查看琴身桑木、覆膜、琴頸、琴格、弦距、弦軸、mezrab、琴盒與出貨前設定，而不應只依價格或宣傳詞判斷；可到伊斯坦堡門市試奏，或查看 線上目錄。